club photographie

LIGHT PAINTING

Les élèves ont fait des dessins avec de la lumière ! Oui oui, vous avez bien lu. Ici, pas question d'utiliser de pinceau ni de toile. En effet, la méthode n'est pas très courante. 

Réglage de l'appareil :

Pour réussir un light painting, il faut rassembler plusieurs paramètres techniques:

- Une vitesse d'obturation lente, c'est à dire un temps de pose long (10 à 30 secondes). Ainsi l'appareil a le temps de capter le trajet de la lumière ;

- Une petite ouverture : la prise de vue se faisant dans un environnement sombre, il est difficile de faire une mise au point correcte. En fermant le diaphragme, vous augmentez la profondeur de champ ;

- Une sensibilité faible, ISO 100 par exemple.

Accessoires importants :

- Un trépied : à cause de cette vitesse d'obturation lente, le trépied est indispensable. Sur un temps de pose de 20 secondes par exemple, le moindre mouvement de l'appareil photographique rendrait l'image floue.

- Une source lumineuse mobile : lampes de poche par exemple, bougie d’anniversaire qui fait feux d’artifice, écran de téléphone portable, bracelet d’enfants, etc.

Les élèves doivent réfléchir à la lampe qu'ils veulent utiliser et la forme qu'ils veulent donner à la lumière.

Après avoir effectué le réglage de tous les appareils photo, les élèves s'essaient au light painting.

Premiers coups d'essai :

Depuis la dernière séance, les élèves se sont entrainés à faire du light painting chez eux, tentant de réaliser de nouvelles couleurs, de nouvelles formes, … Aujourd'hui, pour leur 2ème et dernière séance de light painting, le groupe met ses idées en commun et laisse libre cours à son imagination, tel de véritables petits artistes :

Battements du coeur, rythme cardiaque, ...